Τετάρτη, 5 Νοεμβρίου 2008

η Βίβιεν Γουέστγουντ και τα περί μόδας ..

Η Βίβιεν Γουέστγουντ έδειχνε θερμό ενδιαφέρον για την ιστορία και τον πολιτισμό. Η δημιουργική της καριέρα άρχισε σε ηλικία 16 ετών όταν άρχισε σπουδές αργυροχρυσοχοΐας στη σχολή καλών τεχνών του Χάροου, τις οποίες εγκατέλειψε πολύ γρήγορα «επειδή δεν ήξερα πως ένα κορίτσι της εργατικής τάξης σαν και μένα θα μπορούσε να ζήσει μέσω της τέχνης». Η «κρίση» ταπεινότητας δεν κράτησε πολύ. Η ζωή της άλλαξε μόλις γνώρισε τον Μάλκολμ Μακλάρεν (μάνατζερ των Sex Pistols), επίσης σπουδαστή καλών τεχνών. «Ο Μάλκολμ με γνώρισε σε πράγματα που με ενθουσίαζαν και με έκαναν να σκεφτώ». Η συνεργασία τους γέννησε μια επανάσταση, μέσω της οποίας η Γουέστγουντ εξελίχθηκε σε καλλιτέχνη του οποίου το μέσο είναι το ύφασμα και ιδιοφυία είναι η «σύλληψη» προκλητικής πόζας. Παρ' ότι είναι ευρέως γνωστή ως ο άνθρωπος που εφηύρε τη μόδα του «κόψε και κάψε», η έμπνευσή της προέρχεται από την προσεκτική μελέτη ιστορικών κοστουμιών και πινάκων του 18ου αιώνα. Τα πάντα όμως είχαν σχέση με το ΣΕΞ. Η ανάλυση και η σάτιρα της αγγλικής ταυτότητας είναι χαρακτηριστικό της δουλειάς της, όμως η Γουέστγουντ έδειχνε πάντα μεγάλο ενδιαφέρον για τον διαρκώς εναλλασσόμενο παγκόσμιο πολιτισμό. «Το μοναδικό πράγμα που πραγματικά πιστεύω είναι ο πολιτισμός». Ως γνήσια Βρετανή κατάφερε να συνδυάσει την επαναστατικότητα της εργατικής καταγωγής της με το βαθύ σεβασμό για ορισμένες αξίες. Δηλώνει θαυμασμό για τις κομψές γραμμές του Christian Dior αλλά η ίδια επιλέγει να μην σχεδιάσει ρούχα με το σκεπτικό ότι πρέπει να αναδεικνύουν το σώμα. Αντίθετα, πειραματίζεται διαρκώς με τις πτυχές.

Ολα άρχισαν το 1969 όταν η Γουέστγουντ και ο Μακλάρεν άνοιξαν το κατάστημα «Let it Rock» στην Κίνγκς Ρόουντ του Λονδίνου. Το μαγαζί ταυτίστηκε με το Κίνημα των Πανκ που όμως τελικά αφομοιώθηκε και αφοπλίσθηκε από το κατεστημένο, γεγονός που δυσαρέστησε την Βίβιεν. Το 1982, ανοίγει το δεύτερο κατάστημά της «Nostalgia of Mud».Το εσωτερικό του ήταν σχεδιασμένο να θυμίζει χώρο αρχαιολογικής ανασκαφής και τα ρούχα της πλημμυρισμένα από χρώματα και σχέδια του Τρίτου Κόσμου, Αφρική, Αγιο Δομίνικο, Περού, Νέα Γουϊνέα. Το 1983-84 η Γουέστγουντ ταξίδεψε στην Αμερική. Η γνωριμία με τον Κίθ Χέρινγκ, καλλιτέχνη του γκράφιτι, της μίλησε στα εσώψυχα. Η κολεξιόν εκείνης της χρονιάς επικεντρώθηκε σε εξωγήινους εισβολείς με φλούο χρώματα και υφάσματα γεμάτα από ιερογλυφικά.Το 1995-96, όταν ο φεμινισμός βρισκόταν σε πλήρη έξαρση, ετοίμασε μια κολεξιόν με τίτλο «Ζήτω η Κοκότα», με κορσέδες και ρολόγια εποχής. Η «μανία» της για την ιστορία και τον πολιτισμό την οδήγησε -αναγκαστικά- στην αρχαία Ελλάδα. Το ταξίδι στα Κύθηρα έγινε τίτλος της κολεξιόν της το 1989, με χαρακτηριστικό τα κολάν με φύλλα συκής, ενώ είχε προηγηθεί το 1988 η κολεξιόν αφιερωμένη σε ρούχα με φράκα και ελληνικές χλαμύδες.«Το τεράστιο δώρο της Γουέστγουντ στη μόδα είναι η πεποίθησή της ότι τα ρούχα μπορούν να αλλάξουν τον τρόπο σκέψης των ανθρώπων. Τα σχέδιά της ήταν πρόκληση για τις ιδέες μας και οδήγησαν σε μια βίαιη και πρωτοφανή αλλαγή στις απόψεις μας,» γράφει χαρακτηριστικά η Κλέρ Γουίλκοξ, η έφορος του Μουσείου Victoria & Albert.Η Γουέστγουντ έχει βραβευθεί με το βραβείο του Βρετανού Σχεδιαστή για το 1990 και το 1992 και με ΟΒΕ για την εξαιρετική συνεισφορά της στη μόδα. Παρέλαβε το βραβείο από τη Βασίλισσα Ελισάβετ φορώντας διάφανη μπλούζα και φούστα που όταν στριφογύριζε αποκάλυπτε πως δεν φορούσε εσώρουχα. Σόκαρε όλο τον κόσμο. Το 1998 έλαβε το βραβείο της Βασίλισσας για τις Εξαγωγές και το 2003 βραβεύθηκε ως ο πιο εξαγώγιμος σχεδιαστής της χρονιάς.Φέτος δεν παρουσίασε τίποτα καινούργιο εκτός από το T-shirt που έγραφε στην πλάτη «Δεν είμαι τρομοκράτης».Οι επιχειρήσεις της έχουν ετήσιο τζίρο 20 εκατομμυρίων στερλινών. Εξακολουθεί να φορά τα ρούχα της τσαλακωμένα, ειδικά όταν τα βγάζει πακεταρισμένα από τις βαλίτσες.http://www.naftemporiki.gr/t+z/story.asp?id=1158135

Δεν υπάρχουν σχόλια: